ALGO PARA PONERLE UN TOQUE DE COLOR AL DIA

LA ABUELA Los abogados jamás deberían hacerle una pregunta a una abuela si no se encuentran preparados para la respuesta. Durante un juicio, en un pequeño pueblo del interior, el abogado acusador llamó al estrado a su primer testigo, una mujer de avanzada edad. El Abogado se acercó y le preguntó, - "Sra. Sánchez, ¿sabe quién soy?" Ella respondió: - "Sí, lo conozco, Dr. Garza. Lo conozco desde que era un niño y francamente le digo que usted resultó ser una gran decepción para sus padres. Siempre miente, cree saber de todo, es muy prepotente, abusivo, engaña a su esposa y lo peor de todo, manipula a las personas. Se cree el mejor de todos cuando en realidad es usted nadie. Claro está que sé quién es Usted" El Abogado estaba perplejo sin saber exactamente qué hacer. Apuntando hacia la sala le pregunta a la Sra. Sánchez : - "¿Conoce al abogado de la defensa?" Nuevamente ella respondió: - "Por supuesto. También conozco al Dr. García desde que era un niño. Es flojo, medio marica, y tiene un problema con la bebida. No puede tener una relación normal con nadie y es el peor Procurador del Estado. Sin mencionar que engañó a su esposa con tres mujerzuelas diferentes. Una de ellas era la esposa suya. ¿Recuerda? Claro que lo conozco. Su mamá tampoco está orgullosa de él". El abogado de la defensa casi cae muerto. Entonces el Juez llama a los dos abogados para que se acerquen al estrado y les dice: - "Si uno de ustedes, par de pelotudos imbéciles, le pregunta a esta vieja de mierda si me conoce a mí, lo mando a la silla eléctrica".

Rafael Muñoz Medina

Rafael Muñoz Medina nació en Quebradillas, Puerto Rico el 5 de septiembre de 1900. Inició su carrera artística con una orquesta de su pueblo llamada Los Cuervos de la Noche, que creó y dirigió el Dr. Pedro H. Hernández Vales, dentista de profesión y músico por vocación, durante el primer lustro de la década de los veinte. En aquella orquesta, Muñoz tocaba la flauta. Con el paso de los años también tocó a intervalos el contrabajo y la trompeta, instrumentos que no dominaba con igual maestría que la flauta. Muñoz se fue a San Juan alrededor de 1926, y cursó dos años de estudios en farmacología, pero las privaciones económicas de aquellos años próximos a la gran depresión económica no le permitieron continuar y terminar sus estudios universitarios. En 1926, epicentro histórico de la gran catástrofe económica, comenzó a tocar en los bailecitos como miembro de The Red Hot Papas, un junte intermitente de músicos, uno de ellos llamados vente tú musicales, de vida efímera, que amenizó durante algún tiempo por distintos pueblos de la Isla. Luego pasó al conjunto Midnight Serenaders, que dirigía el profesor Augusto Rodríguez, famoso director de Orquestas y creador de la célebre masa coral de la Universidad de Puerto Rico. También tocaba como complemento musical de lo que se proyectaba en pantalla en las películas mudas en el Cine Rialto, en el Viejo San Juan. Para ese tiempo conoció a la que luego fue su esposa, Carmen Rodríguez, hermana de Augusto Rodríguez. A partir de la inauguración de El Escambrón Beach Club (1932), ocupó la tarima la Orquesta del Escambrón capitaneada por el director Miguel Ángel Don Rivero Rivera, oriundo del barrio La Cantera de Ponce. En 1934 hubo un rompimiento entre el director de la orquesta y la gerencia de El Escambrón, por lo que don Rivero abandonó la orquesta y entró a dirigirla Rafael Muñoz, quien en ese entonces tenía 34 años de edad. En 1934 la orquesta estaba formada por el violinista Jorge Luis Acevedo, el guitarrista y violinista Luis Cardona Bonano, los trombonistas Jorge López y Arcadio Cutín Ruiz, el trombonista juanadino Samuel Rivera, los saxofonistas Rubén Rivera, José Pepito Torres Silva, Pedro Viñolo y José María Jossy Enríquez y Juan Prats, baterista. El piano lo tocaba Rafael Font (quien venía de la orquesta Midnight Serenaders, de Augusto Rodríguez) y el dominicano Rafael Petitón Guzmán. El maestro Muñoz ejecutaba el contrabajo y el cantante original era el bayamonés Deogradias Vélez. Cuando Vélez abandonó la orquesta entró como nuevo cantante un compueblano suyo, Félix Pilón Castrillón. Luego fue José Luis Moneró El Principe de la Canción Antillana, y en sucesión, en distintos años y distintas épocas, cantaron con la orquesta de Muñoz durante algún tiempo, Víctor Luis Miranda (quien grabó el clásico Olvídame, de Roberto Cole), Ernesto Mantilla, Johnny Rodríguez, Tonny Sánchez y el ponceño Vitín Garay. Andando el tiempo, también fueron cantantes de la orquesta en distintas etapas o épocas, Al López, el también ponceño Harry Figueroa (quien también cantó con la orquesta ponceña Melody Boys), Rafael Ralph Dick Rovira, y luego, el hijo del director, Raffie Muñoz, quien era un magnífico cantante. A la Orquesta de Rafael Muñoz se le denominaba, indistintamente, como la Orquesta de Los Maestros - Directores, la Orquesta de Los Compositores y la Orquesta de Los Arreglistas, y era todo ello aún más. Curiosamente, Muñoz le ofreció su primera oportunidad como compositora a dos adolescentes que entonces cursaban sus estudios de escuela superior: Ivonne Lastra, hoy día Doctora en Microbiología e hija del famoso abogado Alfonso Lastra Chárriez (Claro de luna) y Sylvia Rexach (Matriz de amo y Dí, corazón Midnight Serenaders, está última grabada por la orquesta en tiempo de bolero-son). Igualmente curioso es el número de integrantes de la orquesta de Muñoz que, el abandonar el grupo, crearon sus propias orquestas: César Concepción, Peito Torres Silva, Muguelito Miranda, Noro Morales, Paquito López Vidal, Rafael Elvira, su hermano Pablo Elvira, Rafael González Peña, Pete Rivera, Frank Madera, Rafael Font, Luis Ángel Cardona Bonano, Rafael Petitón Guzmán, Juan Prats, Jorge López Gray y José Luis Moneró.

MIGUELITO ALCAIDE-BIO

Guitarrista, Cantante y Compositor. Fecha de nacimiento : 13 de noviembre de 1934. Lugar: Hatillo, Puerto Rico. . Falleció el 25 de julio de 1988 en Río Piedras, Puerto Rico Tan sólo el pepiniano Rafael Scharón le disputa el trono correspondiente a mejor ejecutante puertorriqueño del requinto de todos los tiempos. A través de su brillante trayectoria artística formó parte - o colaboró en grabaciones - de los tríos y conjuntos de voces y guitarras más estelares de su país . Este músico fuera de serie era de formación autodidáctica. Sin maestro, inició el aprendizaje de la guitarra cuando contaba nueve años de edad. A los catorce (1948 ), fue requerido para integrar el Cuarteto Los Universitarios, que completaban Edmundo Disdier Álvarez ( primera voz); Astor Aponte (segunda voz) y Pedro Berríos Feliciano (guitarrista y tercera voz ). En 1952 pasó a formar parte de Los Cuatro Ases, grupo organizado por el empresario Gonzalo "Tato" Ardín para que grabara bajo su etiqueta Discos Mardi. Originalmente lo integraron María Esther Pérez Félix - reemplazada al casarse por María Esther Ortiz - (primera voz); Tito Lara (segunda voz y solista); Berríos Feliciano - quien fuera su compañero en el grupo anterior -y él . Al disolverse este segundo grupo en 1954 -aunque luego reaparecería con nuevos integrantes - se unió al reorganizado Trío Los Antares, sustituyendo a Rafael Scharón, quien había sido reclutado por el Ejército . Esta vez sus compañeros eran Rafael Balseiro y, nuevamente , Pedrito Berríos Feliciano. Con ellos grabó buen número de discos y recorrió los teatros hispanos del Este norteamericano . Un año más tarde (1955), junto a José Luis "Guito" Vadiz (primera voz ); Germán Vega "Salinas" (segunda voz y guitarrista) y, nuevamente, Berríos Feliciano, completó el Cuarteto Los Borincanos. En 1959, al establecerse en San Francisco, California (EE. UU.), para iniciar un ventajoso contrato con la multinacional discográfica Capitol Records y actuar en hoteles, este colectivo se rebautizó con el nombre de The Four Amigos. Durante los siguientes siete años, el éxito que el mismo experimentó fue fenomenal . Incluso, acompañó a Elvis Presley en las selecciones "Mama" y "We' ll Be Together", incluida en la banda sonora de la película "Girls!, Girls!, Girls!" (1962), así como en las piezas "El toro", "Margarita", "México" y "Vino, dinero y amor", que se escucharían en su siguiente filme, "Fun in Acapulco" (1963). También participó en los programas televisivos "The Hollywood Place" y los animados por Steve Allen, Ed Sullivan (CBS TV), Bill Dana y Mike Douglas. Escenarios de Ciudad de México, Hawaii, Filipinas, Hong Kong, Signapore y Japón fueron testigos de sus triunfos. De vuelta en Puerto Rico en 1966, Miguelito Alcalde, cuyo nombre de pila era Miguel Ángel Alcaide Santiago, comenzó a trabajar con Aidita Viles y Los Del Río en el Caribar del hotel Caribe Hilton y en fiestas patronales a través de todo el país. Su pasantía por esta agrupación se prolongó hasta 1968, cuando fundó el Cuarteto San Juan, cuyos miembros eran Germán Vega "Salinas", Pablo Ortiz y Jimmy Delgado. Lo dirigió hasta 1970, año en que organizó el original Trío Los Caciques con Papo Valle (primera voz) y Tatín Vale (segunda voz y guitarrista). Un año después (1971), en unión a estos compañeros, inauguró El Payaso Night Club en Country Club, Carolina. Y, el 6 de enero de 1972, participó en la inauguración del Hotel Cerromar, en Dorado. Miguelito Alcaide falleció en el Centro Médico de Río Piedras, el 25 de julio de 1988, a consecuencia de cirrosis hepática. Por años luchó contra el alcoholismo.

Meet Koshik the talking elephant that speaks Korean

An Asian elephant can imitate human speech, speaking words in Korean that can be readily understood by those who know the language, it has been revealed. The elephant, named Koshik, accomplishes this in a most unusual way - he vocalizes with his trunk in his mouth. Koshik's vocabulary consists of exactly five words, which includes "annyong" (hello), "anja" (sit down), "aniya" (no), "nuo" (lie down), and "choah" (good). According to the researchers, the elephant's language skills may provide important insights into the biology and evolution of complex vocal learning, an ability that is critical for human speech and music. "Human speech basically has two important aspects, pitch and timbre," Angela Stoeger from the University of Vienna said. "Intriguingly, the elephant Koshik is capable of matching both pitch and timbre patterns: he accurately imitates human formants as well as the voice pitch of his trainers. This is remarkable considering the huge size, the long vocal tract, and other anatomical differences between an elephant and a human," Stoeger said. For one thing, Stoeger says, elephants have a trunk instead of lips. While their large larynx can produce very low-pitched sounds, Koshik's speech mimicry exactly copies the pitch and other characteristics of his human trainers' voices. A structural analysis of Koshik's speech showed not just clear similarities to human voices, but also clear differences from the usual calls of elephants. There have been some earlier reports of vocal mimicry in both African and Asian elephants. African elephants have been known to imitate the sound of truck engines, and a male Asian elephant living in a zoo in Kazakhstan was said to produce utterances in both Russian and Kazakh, but that case was never scientifically investigated. In the case of Koshik, Angela Stoeger, Daniel Mietchen, Tecumseh Fitch, and their colleagues confirmed that Koshik was imitating Korean words in several ways. First, they asked native Korean speakers to write down what they heard when listening to playbacks of the elephant's sounds. "We found a high agreement concerning the overall meaning, and even the Korean spelling of Koshik's imitations," Stoeger said. However, as far as the scientists can tell, Koshik doesn't actually mean what he says. It is not completely clear why Koshik adopted his unusual vocal behaviour, but the researchers suggest that it might go back to his days as a juvenile when Koshik was the only elephant living at the Everland Zoo in South Korea for about five years, during an important period for elephant bonding and development. Humans were his only social contacts. "We suggest that Koshik started to adapt his vocalizations to his human companions to strengthen social affiliation, something that is also seen in other vocal-learning species-and in very special cases, also across species," Stoeger added. The study has been published in Current Biology.

Brit composer makes worlds first tune from swimming pool waves

A composer dubbed 'King Canute' has become the first in the world to perform music created by waves in a swimming pool. Dr Alexis Kirke transformed his body into a "giant baton" by covering himself with motion sensors that controlled the water in a massive wave tank at the University of Plymouth, Devon, the Daily Mail reported. The more he moved his arms, the louder and more intense the music became - just like a normal conductor. Dr Kirke, 42, used the sensors on his arms to manipulate the number and size of waves created by 24 giant paddles in the pool. His movements controlled waves in the tank and gauges in the water then measured the water's movements. The gauges sent electronic signals to a synthesizer which created the music, which vaguely resembled whale song. Raising his arms changed the pitch of the sound, while joysticks also enabled him to change the volume. Kirke's Orchestra Of Waves was watched by hundreds of people at the university. It was performed after the Duke of Edinburgh opened the university's new 19-million-pound Marine Building, which contains the 35m by 15m tank. Dr Kirke put together the 12-minute show with co-composer Samuel Freeman. "I told him I wanted to be like King Canute, controlling the waves," Kirke said. "The show went very well and people in the audience were asking whether they could buy the music. "You are in a building and hear the noise of the waves and the smell and see them crashing down. There's no way of explaining what it's like to have dramatic sounds synchronized with that," he added. The pool also contained a special buoy which made a sound like a deep bell ringing when hit by a wave. The more the waves struck it, the more times the bells rang. Four students joined in with drumming.